?

Log in

No account? Create an account
Щелкунчик на бис, ледовое шоу Ильи Авербуха
alice_80
Ой, где была! Ледовое шоу Авербуха «Щелкунчик. На бис»Collapse ).

Это, конечно, широкий такой авербуховский размах: горящий лёд, фонтаны искр, летающие дроны, карусель под потолком, воздушные гимнасты на полотнах, огромные декорации во всю ширину и высоту ледовой арены.
В ролях сразу много звёзд фигурного катания, на которых смотришь как по советскому телевизору в новогоднюю ночь, настолько это гипнотично и невероятно.

Только здесь они на расстоянии вытянутой руки, и запросто могут плюхнуться к тебе на колени, чтобы подурачиться и сделать селфи. Как, например, Алексей Ягудин в роли хулиганистого Мышиного короля. Или взять и взлететь под потолок, держась на одной руке, как тоненькая хрупкая Татьяна Тотьмянина в роли Мари. А её постоянный спутник Максим Маринин – интеллигентный, но бесстрашный Щелкунчик - победить зло взмахом горящего меча, от которого лёд полыхает, как в голливудском фильме.

Маргарита Дробязко и Повилас Ванагас подтвердили статус самой красивой пары в образах импозантной королевской четы и во вставном номере с испанским дуэтом. Яна Хохлова, чем-то похожая на маленькую Слуцкую, - грациозная Мышильда. Я даже не хочу перечислять звания, эти люди настолько популярны, что могли бы просто стоять и улыбаться ) А они, вон, под потолком летают. Как воздушные гимнасты и фигуристы Екатерина и Александр Чесна. Очень классный мальчишка - Михаил Тихонов, в роли Фрица, прям порадовало будущее фигурного катания. Не знаю сколько ему лет, может 9, но скорость отличная и прыжки уверенные.

Оказывается номера для кордебалета и для своего любимца Ягудина, ставила сама Татьяна Тарасова. По словам Авербуха, это очень «знаковое сотрудничество».

Меня порадовал звук. Живая музыка с двумя солистами: Светиковой и Сергеем Ли.
И очень мягкое и качественное звучание. Казалось бы, ледовая арена – кааак врубить бы на всю и ладно, ан нет, пожалели зрителя ) Вот это и есть высокий профессионализм.

Вообще для зрителей много всего: зрелищность, рассказчик-комментатор сюжета, инетеррактивчик от Ягудина, бесплатные киндер-подарки детям и маршрутка от метро, и даже билеты ещё есть на сайте проекта. Так что, с Новым годом, друзья! Сделайте себе подарок! )

Зы: Щелкунчику в этом году 202, а шоу идёт до 7 января всего.

Спасибо соо moskva_lublu и pamsik за приглашение!

Малыш и Карлсон, Театр Джигарханяна
alice_80
А вы знали, что у Театра ДжигарханянаCollapse ) есть малая сцена у м.Спортивная, где идут чудесные спектакли для детей? Там очень уютно, и все такие милые ). Ребёнок впервые не хотел уходить домой. А в конце представления ещё и бесплатно подарок дали, в коробочке с логотипом театра, и там не 2 конфеты.

К Новогодним праздникам привязан спектакль «Малыш и Карлсон». Режиссёр Сергей Виноградов (не тот, что у Виктюка, а который поставил «Озеро» и «Девять» в Гоголь-центре и проходил стажировку у Кирилла Серебренникова) сделал очень современный спектакль о большой дружбе, о недостаточном внимании родителей к своим детям. О том, что любой человек, даже такой вредный, как Фрекен Бок (Мария Соловьёва) внутри ранимый и одинокий.
Малыш Максим Теняков и Карлсон Михаил Железнов – не маленький мальчик и летающий «необыкновенным способом» толстый мужчина, а два молодых актёра. Они как будто дурачатся и играют в эту сказку, увлекая зрителей в процесс игры. Отыгрывая важные для малышей чувства и реакции: обиду, непонимание, жалость, прощение, взаимовыручку, доверие и др.

И всё напоминает детскую игру, за которой наблюдают зрители. Вот как бы летим, а вот мебель двигаем, а вот возникает видео проекция, как мультик. Так мы напугаем воров, а так разыграем старшую сестру (Лана Крымова), или доведём до белого каления Фрекен Бок. Но всё это беззлобно, как только дети могут. Отрицательных героев нет совсем. Даже грабители (Альберт Хасиев и Станислав Буров) - тоже играют, но в такую свою игру.

Хороший и добрый спектакль для больших и маленьких )
Спасибо moskva_lublu и pamsik за приглашение!

Кафе Идиот, Балет Москва
alice_80
Режиссёр, хореограф и сценограф спектакля Александр Пепеляев – это главный популяризатор contemporary dance в России. Как раз в том виде, в котором мы его видим в «Кафе Идиот». В этом жанре очень важно самовыражение и сам танец как возможность. А труппа у БМ очень симпатичная: все харизматичные, разные внешне, формально и внутренне, и у всех как будто сольные партии.

Перед началом на сцене 8 вентиляторов гоняют белую органзу – завораживает. Потом под французскую песню про любовь за лазерной травой крадётся дева. Трава вырастает вверх. Задник используется под видео, которое по идее должно усиливать действие, но меня лишь отвлекало и создавало ненужное нагромождение.
Детский голос Магоги Мачульской зачитывает куски текста Достоевского и кого-то ещё. Он объединяет истеричный хаос происходящего. И идея становится понятна зрителю: в каждом из нас живёт ребёнок, которого мы старательно изводим страстями.

Очень круто, когда 12 человек ансамблем танцуют без музыки, в полной тишине. Представьте, какая проделана работа и какая степень слаженности у коллектива. Иногда они ещё поют, выкрикивают и дышат, одновременно. Или вот попробуй так изобразить конвульсии. Зачем они были нужны, другой вопрос ).

В основу сценографии легла идея, что герои Достоевского всегда находятся на пороге, т.е. не в комнате, не на улице, а постоянно переходят из одних пространств и состояний в другие, и поэтому между ними нет связи. Так появилась искусственная стена в зелёных обоях, на которую лезут, и две противоположные двери, в которые ходят. Всё ждала – будут ли задействованы колосники ) Будут. Яркое красно-бело-зелёное решение цвета и света – это то, что верховодит и остаётся в памяти, составляя балету стиль.

Спектакль достаточно попсовый, хотящий, чтоб его поняли. Знакомая музыка, танец со стульями, взлёт девушки в белом вверх, страстные поддержки, белое неглиже. И, конечно, Пепеляев лучше всех нас знает, что это было уже всё, лет 20 тому назад. Но тут что-то другое, личное, побег в себя, предъявление прошлого.

Итого: если вы не знаете, как попасть театром в дальних и близких родственников – всех ведите на «Балет Москва». Это простой и выразительный язык современного танца, похожий на тот, что в передаче «Танцы на ТНТ» )


Сайт театра: http://baletmoskva.ru/afisha
Соцсети: ФБCollapse ), ВКCollapse ), инстCollapse ).
Спасибо moscultura и atlanta_s за приглашение!

Пикассо и Хохлова, ГМИИ им. Пушкина
alice_80
Вот тут всё самое интересноеCollapse )
Вот так рисовал Пикассо, рисовал, как хотел, и влюбился. А Хохлова такая говорит: "А нарисуй-ка ты меня, Пикассо, красиво, не хочу я в музее потом висеть с зубами и расчленённая". Послушался Пабло, женился, вступил, так сказать, в "неоклассический период творчества". И вот, что из этого вышло...

Потом, конечно, бросил её, вступил в коммунистическую партию, назвал сына белогвардейским отродьем и стал рисовать молодую любовницу. Как хотел. Но светлый образ русской балерины не давал ему покоя до конца дней...

Новогоднее желание, Московский планетарий
alice_80
- А что, планетарий работает? - спросил нас мужчина у входа.
- Ещё как! – ответили мы, опаздывая на новогоднее представление.

Московский планетарийCollapse ) после долгой 17-летней реконструкции открыли ещё в 2011, увеличив его площадь в 6 раз и сделав модным образовательным центром для детей и взрослых.

Ура, ёлки! Итак, 17 декабря здесь стартовало шоу «Новогоднее желание». Что это такое?

Это очень красивое место рядом с Зоопарком и метро, 2 этажа небольшого музея с богатой коллекцией метеоритов, и, наконец, Большой звёздный зал. Кресла в нём удобно трансформируют человека в полулежачее состояние, чтобы не свернуть шею. А свернуть, конечно, есть от чего.

Основное действие спектакля разворачивается на сцене. Это история, рассказанная артистами детского театра «А-Я»Collapse ), настаивающего на бережном и серьёзном отношении к зрителю-ребёнку. История для школьников, которые перестают верить в Деда мороза и «ваще» не понимают, как можно отмечать НГ на даче с родителями без компьютера и интернета. Макар захотел много огромного шоколада, но за год наскрёб добрых дел лишь на маленькую «Алёнку». В чудеса, конечно, он верить перестал, поэтому решил стребовать всё у родителей, и не получив, в сердцах послал их куда подальше. И вот тут «новогоднее желание» начало сбываться…

При этом самый большой в Европе купол планетария – это огромные декорации, кино с погружением. Мы пробираемся сквозь заснеженную лесную чащу, несёмся в спичечном коробке в гости к кроту, летаем на полярной сове и бухаемся в дымоход к Деду морозу. Обязательно разглядываем несколько созвездий и как найти полярную звезду, искусно ввёрнутых в сюжет.

Всё закончится трогательной песней, и довольно быстро. Спектакль идёт всего час, но точно запомнится среди других ёлок своим необычным форматом.
Соцсети ПланетарияCollapse ): ВКCollapse ), ФБCollapse ), ЮтубCollapse ).

Cпасибо за приглашение pamsik и moskva_lublu!

«Розенкранц и Гильденстерн», Павел Пархоменко, Июльансамбль
alice_80
Эту пьесу написал Том Стоппард в 1966 году. Она похожа на сценарий для модного сейчас иммерсивного театра. Второстепенные герои «Гамлета» - Розенкранц и Гильдестен, попадают в разыгрываемый специально для них спектакль, где они участвуют в событиях, описанных у Шекспира, и одновременно являются их частью.
Как можно поставить эту пьесу сейчас? Да как угодно! Вот Павел ПархоменкоCollapse ) сделал фарс, упростив пьесу по максимуму – получилось легко, иронично, стильно и развлекательно по отношению к зрителю.
А зритель здесь особенный. Потому что у Июльансамбля очень фанатский театр, зрители их так любят, и так живо реагируют, и это так здорово! Всё вокруг дышит удовольствием – можно приходить и питаться этим.
В ИюльансамбльCollapse ) невозможно не влюбиться, они такие неиспорченные ). Это независимая театральная команда Виктора Рыжакова (худрука Центра им.Мейерхольда), выросшая из его же курса Школы-студии МХАТ в июле 2016 года. Ребята активничают по всей России, а сейчас играют премьеру в Боярских палатах СТД – месте, в котором, ну вот хочется смотреть. Очень правильное место!
Розенкранц (Артём Дубра) и Гильденстерн (Сергей Новосад) - в чёрных костюмах, цветных носках и очень клёвых ботинках. Они не могут сами решать, брать на себя ответственность, живут «оно само как-то» и «эй, кто-нибудь», теряются от человеческой подлости, но уже сами трусливы и готовы предавать во имя партии. Гамлет (Сергей Шадрин) – реальный псих, мы же с другой стороны смотрим. Мать (Варвара ШмыковаCollapse )она сыграет всё!) – откровенно похотливая вамп с атомной энергией. Кровь, любовь и риторику как центр притяжения сюжета никто не отменял. И в целом, есть о чём подумать, даже, если мы сами всего лишь наблюдатели и пешки.
Читаем, смотрим, слушаем…
Идём вместе с соо moskva_lublu и kogda_leto

Винни-Пух, МОГТЮЗ Царицыно
alice_80
В Царицыно есть областной ТЮЗCollapse ). Сверху он выглядит, как советский ДК с колоннами, внутри – как уютный современный театр. Последнее - это, конечно, заслуга Нонны Гришаевой, возглавившей его 4 года назад. Театр стал заметен на театральной карте Москвы. А на некоторые спектакли так практически невозможно достать билеты. Например, на детский: «Винни-Пух» в постановке Юрия Алесина.

Юрий - руководитель независимого театра «СНАРК», главный принцип которого - равноправие детей и родителей. Дети учатся рассуждать, а взрослые хохотать. А в этом спектакле ещё и очень правильная рассадка – дети отдельно на подушках у сцены, родители за ними сзади. Так каждый гарантированно получает свою порцию впечатлений.

Это не «Винни-Пух», это «дурилка» на тему. Люди играют в героев сказки, а зрители тепло принимают правила. «Пришла зима» - объявляют артисты, и хрустят воображаемым снегом по расстеленной белой тканище. «Давайте копать яму…» - и складывают её из поролоновых корней дерева. Винни-Пух сочиняет шумелки на случившееся событие, и тут же бэнд из всех-всех-всех их исполняет.
Костюмы и сценография Лёши Лобанова современные и классные. Узнаваемость героев кроется в деталях. Например, у зайца – это рисунок двух пальцев вверх на футболке, который читается, как уши. У Совы – косуха с перьями и джинсы клёш с бахромой. Декорации тоже интересно рассматривать. Огромное дерево с рабочим дуплом и ветками, плетущимися по потолку, с которого свисают гирлянды лампочек. Дети проходят в зал и обратно через нору.

А актёры специально для этого спектакля научились владеть музыкальными инструментами, и не губной гармошкой, а на секундочку: саксофоном, трубой, виолончелью, синтезатором, ударными!
Спектакль получился лёгкий и приятный, как раз для погожего выходного дня, чтобы потом ещё побродить в Царицыно. Вот даже захотелось побыть режиссёром ТЮЗа и поставить нечто подобное.


Спасибо pamsik и соо moskva_lublu за приглашение!
Соцсети театра: ФБCollapse ), ВКCollapse ), инстCollapse ), ЮтубCollapse )

Беги, Алиса, беги, Максим Диденко, Театр на Таганке
alice_80
8 почему надо смотреть этот спектакль:
Плюсы:
1. Очень хорошая идея – осовременить Высоцкого, и она особенно удалась композитору Ивану Кушниру. Бесстрашно замахнулся и эстетично попал в сегодняшний день.
2. Это очень красивый, эффектный, современный и навороченный мюзикл. Огромные советские чашки, на ручках которых катается маленькая Алиса. Дождь, светом и видео падающий на зрителя. Апексимова, курящая в зависшем вертолёте…
3. Мария Трегубова – прекрасный художник, это понятно вот прям всем уже через 5 минут после начала. Интересные костюмы гусеницы, королевы, массовки. Интересны чашки, помосты, вертолёт, облака, дождь, трансформации сцены и занавеса.
4. 5 номинаций на Золотую маску-2019: мюзикл, режиссёр, художник, художник по костюмам и художник по свету.

Минусы:
5. Это рваный, нецелостный спектакль, из вставных номеров и сцен. Но мир «пост» давно такой, поэтому здесь вряд ли стратегическая ошибка. Душа, конечно, сопротивляется и просит нарративу ).
6. Лайтовый сценарий Печейкина. Т.е. вроде всем понятно, что про Серебренникова, но как-то пародийно, несерьёзно, заигрывающе.
7. Это не сказка Кэролла, это бред, беспорядок, абсурд, гротеск, причём, довольно злой. Смысла мало, и мне всегда мало смысла у Диденко. Как-то попсово и поверхностно. Вот-вот прям что-то такое… и всё - бац, следующая картина. Как добро победило зло вообще непонятно, просто: ты, Алиса, молодец, всех победила и поют финал, а Апексимова ещё и почему-то в костюме Фредди Меркьюри.
8. В гардеробе одни зрители вопрошали, что такое курит режиссёр, а другие восторгались игрой Апекисимовой в каком-то сериале. Но в целом, все утверждали, что спектакль понравился. У меня послевкусия никакого – ушла, написала, забыла.

Фото с портала: Культура.РФ

Синяя птица в Синей птице, отзывы ) Бинарный биотеатр
alice_80
Этот страшно интеллектуальный перфоманс поставили целых ДВА режиссера: Василий Березин и Алексей Кузьмин-Тарасов. Зрителю нужно прийти с телефоном, наушниками и фейсбуком во МХАТ им.Горького. Там на ступеньках оплатить двум девам 500 р. После чего смотреть спектакль "Синяя птица". Задумка хорошая, ладно, идём. На деле вот что:
Через 45 минут после начала спектакля звонит фейсбук и минут 10 трещит что-то в уши, типа "посмотрите, как топорщится шапочка, как играет дед и какой медленный сегодня спектакль". Всё. Наступает антракт, после которого: "по задумке, спектакль заканчивается сам собой".
У меня один вопрос: зачем было вообще что-то говорить? Само бы как-нить посидели...

Пысы: - Какой тупой злобный зритель, это же лонглист Золотой Маски, ну нихрена не понимают люди, а в театр прутся!
- А надо экспертов Маски пускать на такие спектакли тоже за деньги.

Человек.doc. Олег Кулик. Игра на барабанах, Театр Практика
alice_80
Полный зал молодёжи смотрит понятный спектакль про современного художника! За этим свежим дыханием и стоит отправиться в арку Большого Козихинского