История сладостей

Книга "История сладостей", автор Алена Васнецова, художник Инна Багаева.

🍭Сколько стоил шоколад до революции и сколько сладостей можно было купить на одну копейку?
🍭Как делать калужское тесто, яблочную пастилу и шоколадный напиток по кулинарной книге Елены Молоховец 1861 года?
🍭Как "Эйнемъ" стал Красным октябрём, а "Товарищество Абрикосова сыновей" Фабрикой Бабаева?
🍭Откуда взялись названия "Раковые шейки", "Гусиные лапки", "А ну-ка отними", "Наполеон" и другие.
🍭Зачем пончику дырка, какое варенье любил Пушкин.
🍭 Якутское мороженое из сала и ягод и море других рецептов, доставшихся от наших прабабушек.

Необычная тема, прекрасные иллюстрации, лёгкий текст. Книга будет интересна и детям, и взрослым. Издательство "Росмэн", 2019

"Завещание Чарльза Адамса...", Олег Глушков, Мастерская Фоменко.

Олег Глушков – хореограф-режиссер с постоянной командой и узнаваемым почерком. Те три его работы в жанре мюзикла, что я видела, похожи друг на друга, как Карла и Клара из «Завещания Чарльза Адамса» в Фоменко. Это певучая ритмичная музыка Дарии Ставрович, двухэтажные балкончатые декорации Вадима Воли и фактурные паттерновые костюмы Ольги-Марии Тумаковой, даже совы практически перелётом из «Синей синей птицы». Не сказать, чтобы меня это как-то расстроило, иногда надо просто посмотреть три часа что-то приятное. А в антракте ещё и выйти на чудесный балкон театра Фоменко с потрясающими селфи-видами на башни Москва-сити.

Сюжет посвящен американскому создателю комиксов про семейку Аддамс, но никак не отражает те события. Историю специально для постановки придумала команда Глушкова, а сценарист Сергей Плотов сделал из этого пьесу. Злодейка Аделаида (Полина Айрапетова) вышла замуж за хоррор-писателя Адамса и отравила его с целью получить наследство. На похороны неожиданно для всех приходит тайная дочь писателя Луиза (Вера Строкова). Дочь прямо на похоронах влюбляется, а злая мачеха хочет её убить. Спасаясь, Луиза оказывается в Доме семи повешенных. Здесь и заканчивается всё трагедией. Или комедией. Или фарсом. Как и начинается. Актёры Театра Фоменко с удовольствием играют в эту хулиганскую сказку с черным юмором. А как поют, а как танцуют, ммм! В общем, спектакль оставляет ощущение праздника, идите ). Пожалуй, не хватало действия в зале, наверное, не положено, ковид, все дела.
#theatre@kultblog (Это ВКонтакте).

Музей-усадьба Ф.И.Шаляпина

Выходец из крестьян Фёдор Шаляпин приложил много усилий, чтобы стать звездой эпохи и выступать в самых престижных театрах мира. Усадьба на Новинском бульваре – первый собственный дом, который он смог приобрести в 1910 году. Обустраивала дом первая супруга Шаляпина – прима-балерина Ла Скала итальянка Иола, бросившая родину и карьеру ради супруга и 6 детей.

Здесь часто бывали гости: Бунин, Горький, Коровин, Куприн, Рахманинов, Серов и другая элита. В экспозиции – личные вещи, подарки, картины, интерьеры и ощущение спокойного уюта. Но советская власть полагала, что надо делиться и отобрала у Шаляпина всё, что он сумел нажить: дом, автомобиль, сбережения. Фёдор Иванович пытался защитить себя и семью от произвола властей, но это ни к чему не привело. Усадьба была превращена в коммунальную квартиру, Шаляпину досталось только маленькое помещение на чердаке, которое он называл «голубятня».

К этому времени певец уже имел вторую семью в Петербурге, и вскоре эмигрировал с ней в Париж. Дети Иолы тоже перебрались к отцу. Иола осталась предана Шаляпину, несмотря ни на что, жила в коммуналке, бережно хранила вещи и настояла на организации здесь музея.

Среди экспонатов – кабинет Шаляпина, тумба-граммофон, рояль, на котором часто аккомпанировал Рахманинов, гримёрка с накладными носами и париками (Шаляпин всегда гримировался сам, буквально вылепливая лицо, руки), бильярдная, одежда.

Ноябрь, Борис Павлович, Электротеатр

Совместная работа музыканта Олега Нестерова, режиссёра Бориса Павловича, художника Ксении Перетрухиной, композитора Дмитрия Курляндского и пространство Электротеатра превращают казалось бы клип на новый альбом Мегаполиса в абсолютно квантовый спектакль, растворяющий зрителя в стихах и песнях группы. В зале все улыбаются и еле заметно постукивают ногой ). Хотя спектакль, конечно, о городском одиночестве.

«Русское нигде». Выставка Павла Отдельнова в Triumph Gallery

Современные галереи переходят в формат фотозон для тиктокеров. Наверное, это правильно. Но часто мешает нам, бумерам, воспринимать искусство (или как его теперь там). Согласны?
Павел Отдельнов – очередной певец русских ебеней или просто «российский художник, известный работами в жанре индустриального пейзажа». Он вырос в этом самом пейзаже и пишет мусорные полигоны, дороги, линии электропередач, гаражи и заброшенные промзоны.
Художник делает ставку на молодых, поэтому его работы сопровождаются неоновыми надписями в стиле «красота ж», «я думала это картина, а это жизнь», «вся жизнь – бэд трип» и прочее. На фоне надписей весело кривляются в соцсети. Ну, и ладно )
Сам художник считает, что восприятие искусства становится всё более быстрым, а «единственное, что неизменно для современного искусства, это критическое отношение к окружающей действительности».
Галерея «Триумф» основана Емельяном Захаровым и Дмитрием Ханкиным в 2006 году. Занимается современным искусством и работает с крупными российскими и зарубежными художниками. Вход свободный, но сейчас нужна задолбавшая всех регистрация. Ул. Ильинка, 3/8, стр.5.

"Балаган", Данил Чащин, ЦАТРА

Режиссёр Данил Чащин настолько любит людей, что ставит для них современную литературу с простым социальным посылом, без снобизма. Спектакль «Балаган» посвящён всем служителям и любителям театра. И это отличная остроумная, лёгкая постановка для зрительского выхода из карантина.

В труппе маленького «летнего» провинциального театра собрались те, кому не хватило актёрской удачи блистать на Бродвее и места в больших театрах с маленькими зарплатами. Но именно в этом старом захолустном сарае им суждено понять, что театр – это дом и братство. Где один чайный пакетик на всех, где монтировщики за кулисами поют в унисон с артистами на сцене, а благотворительница завещает «Гамлету» свой череп.

«Балаган» играют не на экспериментальной сцене Театра Армии, а в помещении за ней. Здесь художник Анастасия Глебова создаёт закулисье особенного театрального духа: то ли грима, то ли плесени. С рыцарем из папье-маше, уютной лестницей на чердак, гримёркой, кипящим чайником и старыми афишами. Здесь же портрет спонсора театра в лице прекрасной блондинки, как выяснилось - не Татьяны Веденеевой, а очень даже актрисы ЦАТРА и народной РФ Ольги Богдановой ))

Отлично работают и другие артисты Театра Армии: тонко, иронично и без надрыва. Сергей Колесников в роли руководителя театра создаёт образ честного, немного застенчивого трудяги, вытаскивающего не первый раз свой коллектив из передряг. Его боевая подруга (актриса Алиса Богарт) – хрупкая, красивая, но коня на скаку, если надо. Мария Оамер, Денис Дёмин, Сергей Данилевич, Софья Гуськова, Юрий Сазонов – первоклассные актёрские работы. А трогательный финал с репетиционными бэкстейджами отражает главное – театру быть. Для всех нас.


Спасибо соо moscultura и tushinetc за приглашение!
Collapse ). Соцсети театра: Collapse ), Collapse )

"Лунная масленица", Филипп Григорьян, Театр на Малой Бронной

Сказка для взрослых, на которую можно с 6+

Приятный, современный, безбашенный спектакль Григорьяна с оригинальным сюжетом модного драматурга Пряжко. Чем-то напоминает Синюю птицу, чем-то сразу все спектакли театра Наций )

Очень смешные костюмы, музыка и хореография слаженной команды Григорьяна: Помиркованая, Борисов, Абалихина. Дети реагируют, затаившись, но больше изумлённо смотрят на гогочущих взрослых и переспрашивают.

Красиво, современно, смешно.

Баба голубиная, ЦАТРА

Народная артистка Алина Покровская – украшение Театра Армии. Выглядит прекрасно, играет великолепно, с настоящими слезами и божьим даром удерживать внимание зрителей полтора часа. Но материал для её бенефиса выбран очень странный!

Пьеса драматурга Дмитрия Минченка рассказывает о том, как сложилась судьба Надежды Кузякиной из фильма «Любовь и голуби» 30 лет спустя. А, собственно, сложилась она очень хреново. Все умерли, сама Баба сошла с ума и тоже умерла, но сначала с мёртвыми разговаривала и чемодан нашла, который 20 лет в сарае стоял. Ещё в пьесе есть два ребёнка Кузякина, которых назвали Василиями, и чтобы не перепутать зовут Белыш и Черныш, и один из них попал в тюрьму за наркотики. «Идея пьесы принадлежит Евгении Кузнецовой» - говорится на Collapse ). Я не знаю, кто это, но идея, мягко говоря, не очень.

Сценография тоже тематическая. Посредине стол со стульями, задник – домики могилок с портретами и гитарой, по бокам какие-то железные сетки. Из всех задумок художника Марии Вольской я оценила только голубей, сделанных из строительных перчаток.

Режиссёр Андрей Бадулин ставит моноспектакль на экспериментальной сцене, по изначально странной пьесе, с потрясающей актрисой. Казалось бы – отпусти себя, лети. Но нет – телефон звонит из колонки над потолком, свеча горит в абсолютно светлом помещении, где якобы отрубили электричество, спектакль полон безысходной тоски без всякой попытки выйти из сумрака.

И тем не менее, если каким-то образом абстрагироваться от постановки)) то на действующего классика российской сцены - Алину Покровскую в моноспектакле смотреть стоит обязательно.



Спасибо moscultura и tushinetc!
Соцсети театра: Collapse ), Collapse ).

Это так (если вам так кажется), Адольф Шапиро, Театр Et Cetera

Спектакль стоит смотреть хотя бы ради работы художника Марии Трегубовой. А все, кроме меня, знали, что она дочь Райхельгауза?)

Конечно, сути это не меняет, Трегубова крутая! В данном случае она убирает цвет, добавляя пространству воздуха. А фигуры людей выделяет причудливыми контурами, от чего они становятся картонными, рисованными, ненастоящими. Вот Синьора Амалия (Наталья Житкова) - в белом платье, напоминающим то итальянское свадебное, то римскую штору с ламбрекеном. Вот Синьора Сирелли (Ольга Котельникова) - с рекламного постера Живанши в белом брючном и меховой шапке. Или Синьор Понца (Антон Пахомов) - магриттовский человек-загадка в котелке. И, конечно, Человек от театра (Елизавета Рыжих) - в стильных и остроумных нарядах-трансформерах. Само пространство – это гримёрка, со столиками и зеркалами, тут же сцена с роялем и выход за кулисы. Герои чёрно-белые с выбеленными лицами, в париках или головных уборах.

Всё это напоминает современное прочтение комедии «дель арте», которая вдруг очень кстати иллюстрирует безумие сегодняшнего дня. Половину спектакля совсем не понимаешь, что происходит: кто-то кого-то где-то запер, а горожане выясняют, кто сошёл с ума. Потом включаешься в этот сложный мир двойных стандартов и привыкаешь к условности бытия. Совсем, как в жизни, не правда ли?

Может, Адольф Шапиро и «ставил не про это» ). Или пандемия не проходит бесследно. Но вот удалось пофыркать на злобу дня в Et Cetera.

Ещё в ролях были Игорь Яцко (но я не фанат), Сергей Плотников (хорош, но роль ему бы побольше), Ирина Денисова (прекрасная актриса) и другие. В спектакле много интерактивят с залом (вдруг кому-то это интересно). И не очень-то бойтесь театров, сейчас это практически самое безопасное место: зрители реально в масках, прям на лице, многие в перчатках, сидят через несколько мест, никто не кашляет и не толкается в гардероб.



Collapse ), Collapse ), Collapse ), Collapse ), Collapse )
Благодарности moskva_lublu и pamsik за приглашение!

Дорога, Лаборатория физического театра

Три девы (Лидия Копина, Таня Жукас и Мария Давыдова) в красных юбках, нательном и мешковине исполняют картинно прекрасные этюды, танец дервишей, бегут, валяются в песке и очень переживают.

В сочетании с трансцендентным авторским звуком Алексея Наджарова и точечным светом под управлением Олега Страшкина всё это становится гипнозом и медитацией. И ты переживаешь вместе с ними, но своё потаённое.

Сложно объяснить словами танец contemporary, тем более, когда он называется Лабораторией физического театра. ) Но понять точно можно, по крайней мере, почувствовать.

«В физическом театре на первом месте актерское мастерство, а не танцевальная техника. У нас, как правило, нет заученных па, а есть характер движения, который определяется образом, эмоцией, атмосферой» - рассказывает создатель театра Лидия Копина.

И в общем, это очень неплохой независимый театр, у которого обязательно должно быть будущее!



Фото из соцсетей театра: Collapse ), Collapse ).

Благодарности соо moscultura и tushinetc